Бурлеск - изысканная красота!

Давным -давно, а именно в эпоху Возрождения ,  Бурлеском (фр. burlesque, от итал. burla — шутка) назывался жанр комической поэзии, в котором в легкой форме высмеивалась классическая античность и строгость средневекового быта. Но уже к началу галантного 18 века интерес к данному стилю  практически сошел на нет и, вплоть до середины 20 века,  слово Бурлеск звучало  лишь с уст  литературоведов,  изучающих проторенессанс.   Второе рождение бурлеск получает в США в конце 19 века, когда в обществе меняются взгляды на легкую эротику. Ее начинают воспринимать как сатиру, порочную, но веселую.  В 1886 г  взгляду публики предстала Лидия Томпсон с шоу «Британские блондинки». Конечно, для жителя 21 века спектакль можно назвать «детским»: все девушки одеты в чулки и панталоны, играют свои роли по сценарию,  вот только тексты их полны эротических шуток и подколов, а в самом финале шоу  легкий стриптиз. Но визуализации в бурлеске всегда предавали огромное значение, которое со временем стало ведущим, а исполнительницы и вовсе перестали разговаривать. Актрисы начали работать над каждым жестом, каждой улыбкой, каждым поворотом шеи, каждым взмахом ресниц.  

"Костюм танцовщицы бурлеска это ее визитная карточка, неотъемлемый атрибут шоу, инструмент владения вниманием зрителя. Именно с него начинается знакомство дивы с публикой. Тут используется много различных  деталей : заманчивое боа, с которым игриво обращается танцовщица, заманивая зрителей в свой увлекательный мир блеска и джазовой музыки; перчатки, которые ловко и эротично девушка снимает с себя в определенные моменты; корсет, сверкающий в свете софитов и демонстрирующий роскошь и утонченность фигуры; высокие каблуки и чулки, неотъемлемо дополняющие образ.  Для каждого номера – у меня создан определенный костюм, который продуман до мелочей. Наряд создается из идеи шоу, номера – то, что хочется донести зрителю. Здесь и продумывается система сбрасывания деталей, а с учетом этих потребностей прорабатывается конечный образ. В своих костюмах я использую всегда  большое количество страз. Так, на одном  моем корсете насчитывается их около 7 тыс.  Этот корсет имеет воистину «бешеный» блеск. Я считаю, что для сцены образ должен сверкать, должна создаваться сказка, волшебство. Зритель обязан быть заворожен не только танцем,  но и образом  актрисы " (с) Ellie Mouse  

Годы шли, разнообразные революции сметали на своем пути имперские режимы и, отдавая дань моде и времени, танцовщицы снимали с себя все больше и больше одежды, оставаясь к 1920г на сцене лишь в полупрозрачном белье, а на грудь надевали накладки с кисточками. К середине 20гг бурлеск становиться жанром утонченного стриптиза для нуворишей и исполняется в дорогих клубах и модных кабаре.  

После второй мировой жанр получает третье и самое громкое из своих перерождений. В журналах — девушки пин-ап, на сцене — девушки бурлеск. Звездами  и грезами  мужчин Соединенных Штатов стали  Темпест Сторм , Бетти Пейдж , Лили Сент Кир , Джипси Роза Ли. Красотки  не стеснялись фотографироваться обнаженными, но в танце никогда не переходили грань между изяществом и пошлостью.  Сексуальная революция 60хх погубила бурлеск. Исполнительницы  потеряли шарм и загадку, раздеваясь быстро-пошло-неинтересно-обыденно. Надолго шоу-girls смотрели на мир своим взглядом, полным сексуальной невинности, лишь с обложек старых журналов, пылящихся на чердаках. 

«У меня достаточно много любимых зарубежных танцовщиц и танцоров, это: и Miss Orchid Mei, Ginger Valentine, Miss Sapphire, несравненный исполнитель бурлеска в жанре бойлеск (мужской бурлеск) Captain Kidd и, конечно же,  Dita von Teese».  (с) Ellie Mouse 

Сегодняшней популярностью и культивированию жанр обязан американской  модели и танцовщице Дите Фон Тиз. Именно она очистила его репутацию и доказала, что стриптиз это не всегда «тупое» раздевание. Бурлеск в наши дни принято называть с приставкой «нео». В нем смешалось воедино множество стилей, да и основу перфоменса теперь составляет индивидуальное видение и понимание танца исполнительницей.  

Кто же является звездами «возродившегося искусства» в России? 

Отметим сразу — их мало. Практически нет. Точнее практически нет тех, кто делает это качественно и виртуозно.  

Ляля Бежецкая — прародительница бурлеска в нашей стране. Именно она продвигала его в массы на всем постсоветском пространстве. И надо отметить успешно. Сейчас в Москве работает ее школа танца, а также театр «Шкатулка».  

Ellie Mouse — танцовщица родом из культурной столицы. Основная стилистика ее номеров - соединение кабаре и нео - бурлеска. Сама шьет сценические костюмы и корсеты, причем по особой технологии, которую можно окрестить «затягивают сильно, но дышится легко». Ее  наряды уже по достоинству оценили не только клубы Питера, но и престижный конкурс «Невские берега», на котором девушка продемонстрировала публике линию одежды в стиле фешен. В 2012 Ellie Mouse завоевала титул Королева Аплодисментов на международном конкурсе "Мисс Бурлеск 2012" проходившем в Москве.    

«К сожалению, в России бурлеск не получает массового развития и лишь совсем небольшая группа танцовщиц занимается поистине настоящим искусством танца данного жанра. По сути,  мы являемся основателями бурлеска в стране и несем зрителю виденье, навеянное зарубежными исполнительницами, которые вдохновили нас на создание  собственного образа и желание развиваться в этой сфере. Конечно, часто приходится отвечать на вопросы, что же такое бурлеск и как он выглядит в реальности. Стоит отметить, что множество  людей ассоциирует его с недавно вышедшим одноименным фильмом, где снималась Кристина Агиллера и Шер. Девушки, пришедшие в жанр недавно,  всегда удивляются, когда узнают, что кино не имеет никакого отношения к великому искусству перфоманса на сцене, который  исполняют легенды бурлеска. Но самое печальное, что в России стали появляться «Школы бурлеска», которые по сути не учат вас искусству, а лишь дублируют танцы из выше указанного фильма, что, конечно, не принесет вам знаний о самом  жанре.»  Ellie Mouse 

                                                  Текст: Юлия Андреева